Títulos em Memórias, Diários e Correspondência

Le chemin vers un soi plus fort, est un récit sincère et profondément émouvant du combat et de la transformation personnelle de l’auteur. Lorsque son rêve de devenir footballeur professionnel s’est évanoui et que sa vie a pris un tournant inattendu, il a entrepris un voyage intérieur vers la connaissance de soi, l’acceptation et la force. Avec courage et le cœur ouvert, Georgios Gultidis partage ses expériences face à l’obésité, aux maladies mentales et au doute de soi, ainsi que les victoires et les enseignements qui l’ont façonné en la personne qu’il est aujourd’hui.

Libertin, épicurien, esthète et séducteur incorrigible, Giacomo Casanova incarne le 18e siècle. Grâce à ses mémoires où il consigne ses moindres faits et gestes, de 1725 à 1798, nous pénétrons dans l'intime du 18e, des menus, des lieux, des pensées, des goûts de l'époque. Rédigées en français, ses mémoires, dont le manuscrit est accessible sur le site de la B.N.F., expriment son amour, immense, des femmes et de la vie, avec une précision parfois croustillante et une verve toujours savoureuse.

Libertin, épicurien, esthète et séducteur incorrigible, Giacomo Casanova incarne le 18e siècle. Jouir de chaque instant fut le précepte de toute sa vie. Grâce à ses mémoires où il consigne ses moindres faits et gestes, de 1725 à 1798, nous pénétrons dans l'intime du 18e, des menus, des lieux, des pensées, des goûts de l'époque. Rédigées en français, ses mémoires, dont le manuscrit est accessible sur le site de la B.N.F., expriment son amour, immense, des femmes et de la vie, avec une précision parfois croustillante et une verve toujours savoureuse.

À travers ces lettres poétiques émouvantes, envoyées pour la plupart à son Bien-Aimé, une histoire d’Amour se dessine, une histoire qui n’a pas pu se vivre sur Terre mais qui perdure après la mort de l’Aimé. Certaines lettres, mises en chanson, toujours écrites de façon simple et vivante, racontent la joie, la force du désir mais aussi le manque de l’Aimé, le doute, l’incompréhension avec toujours l’Amour en toile de fond.

Ecrites par l’arriere-grand pere a sa fille a l’aube de la Seconde Guerre Mondiale, elles n’ont rien de poussiereux pour les trois generations rassemblees qui les decouvrent. A travers elles, petits et grands rencontrent un homme d’une force et d’une esperance rares, que le mal n’a pas reussi a mettre a genoux. Comment pardonner ? Comment aimer ? Ou est Dieu et pourquoi semble-t-il parfois si silencieux ?

Un Mirage. Un Ancrage. Un Souvenir. Et puis, peut-être, certainement, une disparition, une dissolution. Jouant de mémoires et de rêves, danseuse de guérison et d'être, dans le voilage coloré du temps et de l'ailleurs, sur la vague, dans la vague, à travers la vague des émotions, au creux du coeur et de l'âme, Lucie fuit, cherche, appelle, retrouve, surnage, danse, guérit, erre et assouvit le désir d'un autre monde, d'un autre soi. Transcender le temps, le mental et l'ombre. Devenir Une.

Louise et Madeleine. Deux écrivaines, deux générations. L'une écrit pour fuguer, l'autre fugue pour écrire. L'une débute dans l'écriture, l'autre n'écrit plus. À travers une correspondance intime, elles partagent leurs doutes face à la création et à leurs vies de femmes artistes, d'épouses et de mères. Être prête à décevoir, à déplaire, à oser dire ce que l'on pense et à faire ce qui doit être fait pour devenir la personne que l'on devait être.

"18 janvier 1895 : Un bon mot vaut mieux qu'un mauvais livre." Le Journal intime de Jules Renard s'étend de 1887 à sa mort en 1910. Plus qu'une confession, il s'agit de dialogues pris sur le vif et de maximes, souvent piquantes, sur des personnes de son entourage et plus largement à propos de traits de caractère ou de faits de société. Jules Renard note également ses réflexions sur l'écriture et la réception critique de la littérature.

Des histoires sur un passé pas très lointain qui pourrait s'identifier à la réalité d'aujourd'hui, le présent non revu journalistiquement, des gens qui n'ont pas de représentations publiques communes, trop occupés en un sens pour penser à ce qu'ils n'ont jamais été supprimée afin de ne pas signifier un bien ou un mal contemporain. Aussi des contes autobiographiques tels que des expériences personnelles avec d'autres ou des possessions, la paix et les peines, les miracles, les amours et les amitiés.

Parmi les plus belles lettres de la littérature mondiale, écrites par celle que Virginie Woolf nommait "le seul auteur que j'envie". Au fil des années, de 1913 à 1921, et de ses correspondants, Katherine Mansfield nous fait suivre son douloureux combat contre la tuberculose, en même temps que sa lutte contre la page blanche. Sa vie et son œuvre étaient étroitement liées. Elle écrivait avec sa vie, son sang, ses souffrances - et aussi avec cette gaieté qui s'emparait d'elle devant un ciel clair, un arbre en fleur, un enfant qui rit.

Paule a grandi étouffée par une mère rigide. Maintenant sa mère est vieille, et Paule doit s’occuper d’elle. Les migraines ne mentent pas: le passé irrésolu gruge le corps de Paule comme une maladie.

Franz Kafka connut d'abord Milena comme traductrice : elle établissait la version tchèque de quelques-unes de ses proses courtes. Ces relations se transformèrent en une liaison passionnée dont les lettres permettent de suivre le progrès. Cette passion ne dura qu'un instant, elle tient en quelques mois à peine. Les lettres racontent d'un bout à l'autre ce roman d'amour, orgie de désespoir et de félicité, de mortification et d'humiliation.

Texte intégral lu par Thomas Compère Morel. "La Lettre au père" de Franz Kafka est l'une des œuvres majeures du XXe siècle. L'une des particularités de cette "Lettre au père", écrite en 1919, est que son destinataire n'en eut pas connaissance. La passion que Thomas Compère Morel nourrit pour Franz Kafka et pour sa "Lettre au père" nous a impressionnés. Son rapport fusionnel avec cette œuvre incomparable nous a convaincus qu'il pouvait en faire une lecture qui restitue la force et la beauté du texte.

"Lorsque j'ai reçu votre première lettre, chère amie, je vous ai répondu immédiatement. Avoir de vos nouvelles plus de trente ans après m'a procuré une telle émotion que ma réaction ne pouvait être qu'un cri instantané. Votre deuxième lettre, que j'ai sous les yeux, je l'ai gardée longtemps avec moi, c'est seulement aujourd'hui que je tente de vous donner une réponse. La raison de ce retard, vous l'avez sans doute devinée, puisque votre missive contient une singulière requête : 'Parlez-moi de l'âme'..."

George Sand et Victor Hugo étaient exactement contemporains et pourtant ils ne se sont jamais rencontrés. Il faudra même attendre l'année 1856 pour qu'ils entament une relation épistolaire. On connaissait depuis longtemps la magnifique correspondance entre Sand et Flaubert.

"Il y avait sûrement en 1942 des après-midi où la guerre et l'Occupation semblaient lointaines et irréelles. Sauf pour une jeune fille du nom d'Hélène Berr, qui savait qu'elle était au plus profond du malheur et de la barbarie ; mais impossible de le dire aux passants aimables et indifférents. Alors, elle écrivait un journal. Avait-elle le pressentiment que très loin dans l'avenir, on le lirait ?" Patrick Modiano

"Il y avait sûrement en 1942 des après-midi où la guerre et l'Occupation semblaient lointaines et irréelles dans ces rues. Sauf pour une jeune fille du nom d'Hélène Berr, qui savait qu'elle était au plus profond du malheur et de la barbarie ; mais impossible de le dire aux passants aimables et indifférents. Alors, elle écrivait un journal. Avait-elle le pressentiment que très loin dans l'avenir, on le lirait ?"

Napoléon Ier, empereur des Français, ne peut laisser personne indifférent. Enfant, on est fasciné par l'épopée de ses conquêtes européennes, relayées par de beaux romans d'aventures. Adulte, on s'essaie à évaluer sa profonde transformation de la société française. On croit ainsi avoir tout lu ou tout appris sur lui grâce aux milliers d'ouvrages qui abordent le moindre aspect de sa vie et de destinée incroyable.

Au cours d'une soirée où se rend le Tout-Paris de la Belle Epoque, en 1905, Colette rencontre la marquise de Morny, dite "Missy". Celle-ci, divorcée et à la tête d'une grande fortune, vit pleinement sa préférence sexuelle. Cheveux courts, pantalon, bottes et complets-vestons : son personnage inclassable dérange et effraie son époque. Un an plus tard, Colette divorce de Willy et vivre avec Missy une intense histoire d'amour qui durera jusqu'en 1911.

C'est par Boris Pasternak, alors au début de sa carrière d'écrivain, que Marina Tsvétaïeva entre en correspondance avec celui qui incarne la poésie, le grand Rainer Maria Rilke. "Poétesse-née", d'après les mots de Pasternak, elle séduit Rilke et leurs échanges deviennent très vite aussi amoureux que poétiques. Leur correspondance ne durera que quatre petits mois, entre mai et septembre 1926. Elle s'arrête brutalement, avec la maladie de Rilke et sa mort le 29 décembre 1926, sans qu'ils n'aient pu jamais se rencontrer.