Títulos em Poesia

Un incendio en la catedral de Turín, donde se venera la Sábana Santa, y la muerte en él de un hombre al que habían cortado la lengua, son los detonantes de una trepidante investigación policial del Departamento del Arte, capitaneado por el detective Marco Valoni. Junto a la perspicaz y atractiva historiadora Sofia Galloni y una periodista ávida de preguntas, el grupo de Valoni deberá resolver un enigma que arranca de los templarios y llega hasta la actualidad.

Poema narrativo argentino, escrito en verso en 1872, que narra el carácter independiente, heroico y sacrificado del gaucho. En su época significó una protesta en contra de la política del presidente argentino Domingo Faustino Sarmiento de reclutar forzosamente a los gauchos para ir a la frontera a luchar contra los indígenas.

El paraíso perdido de John Milton es un poema épico que narra la caída de Adán y Eva y su expulsión del Jardín del Edén, destacando la rebelión de Satanás contra Dios. La obra explora temas de libre albedrío, obediencia, y la naturaleza del bien y el mal. Milton, poeta y ensayista inglés, es reconocido por su habilidad para fusionar la narrativa bíblica con la complejidad de los temas teológicos y filosóficos, ofreciendo una profunda reflexión sobre la condición humana y la divinidad.

Publicados entre 1992 y 1998, los poemas de La arena errante de José Emilio Pacheco reflejan la inquietud existencial y el asombro de estar vivos. La arena es tiempo que transcurre en un reloj. La arena es playa en la que se estrella el mar interminablemente. La arena errante es la que viaja en el desierto, sin dirección ni destino. La arena errante es la conciencia del tiempo en vilo que nunca se detiene. La poesía es el registro del instante y, en el caso de José Emilio Pacheco: conciencia de la vida que transcurre con todas sus imperfecciones y, también, con todas sus dichas.

Con poemas escritos entre 1985 y 1996, en El silencio de la Luna José Emilio Pacheco sintetiza hasta sus últimas posibilidades las palabras que animan sus poemas, hasta demostrar que están hechas "de la esencia del mundo". En la poesía de José Emilio Pacheco se reúnen la imaginación y la memoria, el gozo de la vida y la pesadumbre por el tiempo que pasa. El registro de los temas que abarcan sus poemas es amplio y generoso. Pero, más allá de eso, están la música de su poesía, los múltiples ritmos del mundo —música y ruido— que supo captar su oído prodigioso y la tenacidad de su honda mirada.

En los poemas de José Emilio Pacheco, escribió Octavio Paz, se exalta la victoria de la naturaleza sobre la cultura y al exaltarla la transfigura, la convierte en palabra. Se ha querido ver en la poesía de José Emilio Pacheco la imagen de la desolación y del tiempo que se ha ido y no volverá. Es eso, pero también es la conciencia del instante irrepetible: "Una gota de lluvia temblaba en la enredadera. / Toda la noche está en esa humedad sombría. / De repente la luna ilumina".

Las puertas que en esta nueva edición se abren, le dieron paso a mis lectores y oyentes en 1988 cuando esta obra se publicó por primera vez, recogiendo poemas escritos entre 1984 y 1988 en Cali, Colombia. Muchos de estos poemas fueron los primeros que leí en recitales y festivales de poesía. En esta época, después de terminar un trabajo en la Costa Pacífica Colombiana en un programa de desarrollo, fui profesor de biología por tres años en un colegio.

Sumérgete en las páginas de Alas, un poemario que te invita a explorar un universo de emociones y reflexiones expresadas a través de la magia del ovillejo, el soneto y, especialmente, la décima. Esta última se condensa en versos de diez líneas que capturan la esencia de la vida. Cada décima se convierte en una ventana donde convergen el alma, el espacio onírico y las percepciones de la realidad.

Poemas escritos entre 1983 y 1986. El poeta mira, imagina, evoca la profecía apocalíptica cumplida durante los dos grandes terremotos de 1985. La desastrosa mañana de aquel septiembre de 1985 "la tierra que destruimos se hizo presente". Un fatídico terremoto demostró "hasta qué punto nos aborrece la tierra: / nos ve como insectos / torturadores que la roen por dentro". Su devastadora venganza puso en evidencia que "es el nombre profundo de la muerte". Los sobrevivientes "¿vamos a hacer / otra ciudad, otro país, otra vida? / De otra manera seguirá el derrumbe".

Siente cada palabra como un latido. Hay dolores que se llevan en el corazón, aunque los demás no puedan verlos; heridas que permanecen abiertas en el alma porque el recuerdo no las deja cicatrizar. Para Gilraen Eärfalas, la mejor manera de sanarlas es a través de la poesía. Esta nueva edición de su aclamado poemario Desfibrilador incluye más de una veintena de nuevos poemas en los que explora la esencia del desamor, afronta el vacío que deja y encuentra una forma de salvarse mediante la escritura. Audiolibro narrado en español neutro.

Del baúl que Fernando Pessoa legó a la posteridad —de donde salen los papeles manuscritos o mecanografiados, firmados por diferentes personajes, que conforman buena parte de su obra— surgió un misterioso cuaderno de tapas negras atribuido al Barón de Teive, que comenzaba con una decidida afirmación de voluntad suicida y que iba encabezado con el subtítulo "la imposibilidad de hacer arte superior".

Hay obras maestras, como el Quijote, que los autores empiezan sin plan preciso ni determinado: van haciendo de la necesidad virtud, rizando el rizo de la invención. Pero la Comedia pertenece a otra categoría: es el resultado de la deliberación y la perseverancia de Dante. Exiliado de Florencia y condenado a la hoguera, fue incluso contumaz, pues insistió en el imperdonable "error" de crear algo profundamente nuevo y personal.

"Poesía interactiva" pretende conectar con el amor, la libertad, los miedos y la infidelidad. A través de diferentes poemas, te invito a contemplar la belleza de cada verso, a encontrar una frase de luz en momentos difíciles y a participar de una dinámica interactiva para tener tu propio poema dedicado. Cada poema es una ventana hacia el mundo interior, una reflexión sobre la complejidad del amor, la plenitud que trae consigo la libertad, el coraje necesario para enfrentar nuestros miedos más profundos y la superación de la infidelidad.

Hay obras maestras, como el Quijote, que los autores empiezan sin plan preciso ni determinado: van haciendo de la necesidad virtud, rizando el rizo de la invención. Pero la Comedia pertenece a otra categoría: es el resultado de la deliberación y la perseverancia de Dante. Exiliado de Florencia y condenado a la hoguera, fue incluso contumaz, pues insistió en el imperdonable "error" de crear algo profundamente nuevo y personal.

"De aquí al horizonte" es el séptimo libro de poesía de Hugo Cuevas-Mohr, publicado en 2020. La versión digital y en audio fue publicada en 2024. El libro es una búsqueda poética y existencial, donde el autor nos lleva por los versos que ha ido creando por los caminos y peregrinaciones que va realizando, mientras despliega su vida ante nuestros ojos. Las cuatro secciones, "las ventanas y el desaliento", "las puertas y el destierro", "los caminos y el silencio" y "los paisajes y el tiempo"...

Sumérgete en un viaje emocional con este libro de poesía que te transporta a través de 36 poemas únicos. El autor te guía por un recorrido poético donde las sombras y la luz se entrelazan en una danza que explora la profundidad del alma y el sentimiento humano. Este viaje comienza con la llegada de una nueva estación, cuando la naturaleza se despliega en todo su esplendor, reflejando la intensidad de nuestras propias emociones.

Muchas veces tenemos que irnos a pesar del miedo, de las dudas, y de la falta de confianza. En esta ocasión, conocerás a Vespertine y viajarás de su mano luchando contra el temor a estar solo, el falso apego y la aceptación a la muerte. Entre poemas y narrativa Vespertine cuenta su historia. Sangrando cada escrito para cicatrizar el dolor de la pérdida, y el reto de emprender un viaje solo, en el que una sacudida a su realidad sirve de boleto y las respuestas son el único destino.

n recorrido poético a través de 41 versos que exploran la fragilidad de la vida, la muerte y la conexión con la naturaleza. Cada poema es un susurro sobre el tiempo, las sombras y la aceptación de lo efímero. Una reflexión profunda sobre el equilibrio entre luz y oscuridad, el amor, el miedo y la memoria, que invita a la introspección y al descubrimiento de la verdadera libertad en la transitoriedad de la existencia.

Maravillosa fábula acerca del sentido de la vida y el insospechado valor de nuestros actos diarios. ¿Qué nos espera en el paraíso? ¿Algo que nos permita...

Haiku-dô propone setenta haikus japoneses como enigmas a ser descifrados. Dado el carácter especular del haiku, empero, todo esfuerzo por desvelar un haiku tiene como resultado el desvelamiento del corazón de quien lo intenta. Más que de un desciframiento, de lo que se trata es de un acto de vaciamiento y de exponernos al haiku como ante un espejo. De ahí que tanto la escritura, el estudio o la lectura de los haikus pueda convertirse en un camino espiritual.