Resultado Editorial "Audible Studios" em Dramaturgia e Peças

Una lezione niente affatto scolastica tenuta da Dario Fo su Caravaggio. La lettura di Dario Fo rovescia molti schemi acquisiti dalla storia dell'arte inquadrando con vivezza il più grande pittore del Seicento italiano. Conclude la lezione-spettacolo Franca Rame interpretando la Madonna ai piedi della croce ripresa da un testo lombardo del XVI secolo.

Racconti allegorici contro il potere, le sue regole e la burocrazia, per una vita ricca di creatività, socialità e fantasia, scritti e narrati da Dario Fo con impareggiabili doti istrioniche in una parlata paleolombarda comprensibile a tutti. Esempi di letteratura popolare reinventata e trasfigurata in chiave fantastica con esiti di insuperabile comicità. Va in scena per la prima volta nel 1980. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 1991.

Appassionanti monologhi nei quali Franca Rame interpreta di volta in volta una vistosa casalinga frustrata e alienata, un'operaia in corsa affannosa contro il tempo mentre si prepara a portare il bambino all'asilo e andare al lavoro, una madre cattocomunista che diventa fricchettona per seguire il figlio contestatore fuggito di casa. Va in scena per la prima volta nel 1977.

Uno spettacolo scritto a tre mani da Franca, Dario e il figio Jacopo che, partendo dal racconto delle proprie esperienze personali, parla di amore e di sesso, del vuoto della conoscenza del proprio corpo, di tabù, paure e inibizioni. Uno straordinario monologo di Franca Rame che affronta temi delicati e intimi con un irresistibile contrappunto di commenti comici e grotteschi ma anche con grande delicatezza e pudore.

Tre atti unici che puntano l'obiettivo sulla condizione della donna nella società contemporanea. In L'Eroina il tema è quello della droga, Grasso è bello! è dedicato invece alla rivalità fra donne nella carriera come nei sentimenti, in Una Giornata qualunque una donna tutta sola è alle prese con la telecamera cui tenta di affidare il suo ultimo messaggio per il marito fedifrago prima di suicidarsi. Va in scena per la prima volta nel 1991. Le registrazioni dalle quali è stato estratto l’audio sono del 1991 e del 1986.

La commedia racconta la storia di un attore condannato a morte per aver recitato un'opera proibita. Dal patibolo il protagonista narra le avventure di Cristoforo Colombo che tenta con l’inganno di convincere la regina a finanziare la sua spedizione alla scoperta dell’America. Va in scena per la prima volta nel 1963, è frutto di ricerche documentate. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 1977.

Un giudice laico e incorruttibile, operante in una cinquecentesca città padana, viene preso di mira da due diavoli che vorrebbero possederlo per corromperlo. Ma per un intreccio di errori, invece di entrare nel corpo del giudice, uno di loro si introduce, seguendo il classico e poco igienico percorso di una supposta, in quello della sua vecchia e segaligna serva Pizzocca, facendole spuntare seni e glutei da imprevedibile maggiorata. Costretto a cambiare programma, il demonio tenterà di corrompere il giudice attraverso di lei.

In piena era Tangentopoli Franca Rame e Dario Fo riprendono un profetico sberleffo di quasi trent'anni prima, incentrato sulla speculazione edilizia e cimiteriale, per aggiornarlo alla luce delle rivelazioni fatte dall'ingegner Mario Chiesa che in un delirante sketch escrementizio tenta letteralmente di infognare il malloppo. Va in scena per la prima volta nel 1992.

The Old Wives' Tale is broken up into four parts, and the lives of two sisters are laid bare: one timid and unassuming, the other romantic and adventurous. From working as children in their family's drapery shop to their later years, Constance and Sophia's journey through life could not be more different. While one travels the world and defies male expectations, the other becomes a dutiful wife and mother.

Opera dedicata alla "morte accidentale" dell'anarchico Giuseppe Pinelli, avvenuta al commissariato di Polizia di Milano in circostanze inizialmente non chiare, poi archiviate da un'indagine della magistratura come un caso di malore attivo, il 15 dicembre 1969, cadendo dalla finestra del quarto piano durante il suo interrogatorio. Va in scena per la prima volta nel 1970. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 1987.

"Mistero Buffo" è il testo più celebre e significativo della ricerca di Dario Fo sulle radici del teatro popolare. Dario Fo, moderno giullare, ricorre a un linguaggio reinventato – il grammelot, gioco verbale e mimico con cui recitavano i giullari di un tempo per raccontare con ironia e sarcasmo la tacita, millenaria storia delle classi subalterne. anche a fini di protesta e di contestazione sociale. Va in scena per la prima volta nel 1969. La registrazione dalla quale è stato estratto l'audio è del 1977.

La storia di un matrimonio "democratico" e "progressista" vissuto sulla scia di un Sessantotto interpretato in maniera discutibile, dove le spinte alla liberazione sessuale e al rifiuto dei tabù e delle convenzioni "borghesi" si scontrano con gli equivoci di una morale ipocrita. Va in scena per la prima volta nel 1983. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 1991.

Tre esilaranti monologhi scritti e interpretati da Dario Fo ispirandosi ai fabliaux francesi del XI-XII secolo: giullarate scurrili che, per indurre il pubblico all’ilarità più sfrenata, ricorrevano a situazioni grottesche o scabrose. Il tutto è impreziosito dalla mimica insuperabile di Fo e dall’uso del suo colorato ed espressivo dialetto padano. Va in scena per la prima volta nel 1982. Le registrazioni dalle quali è stato estratto l’audio sono del 1991 e del 2002.

"Mistero Buffo" è il testo più celebre e significativo della ricerca di Dario Fo sulle radici del teatro popolare. Dario Fo, moderno giullare, ricorre a un linguaggio reinventato – il grammelot, gioco verbale e mimico con cui recitavano i giullari di un tempo per raccontare con ironia e sarcasmo la tacita, millenaria storia delle classi subalterne. anche a fini di protesta e di contestazione sociale. Va in scena per la prima volta nel 1969. La registrazione dalla quale è stato estratto l'audio è del 1977.

From the author of The Christmas Hirelings comes this Audible Exclusive production of Mary Elizabeth Braddon’s classic sensation novel Lady Audley’s Secret. English actress Olivia Poulet gives an assured and captivating narration; a cornerstone of the genre and a scandal at the time of its publication, Lady Audley’s Secret is an entertaining and shocking tale of high drama and shifting perceptions.

Dans cette maison où la femme est et n'est qu'une poupée, les hommes sont des pantins, veules et pleutres. Sans doute Nora incarne-t-elle une sorte de moment auroral du féminisme, alors qu'être, c'est sortir, partir. Et Ibsen, grâce à ce chef-d'œuvre, accède au panthéon de la littérature mondiale. Mais si sa poupée se met, sinon à vivre, du moins à le vouloir, au point de bousculer au passage l'alibi de l'instinct maternel, c'est qu'autour d'elle les hommes se meurent.

This "lost race" novel begins as an exciting African adventure. Leonard Outram is a British adventurer who is in Africa seeking his fortune. He becomes part of the rescue of a Portuguese woman from a large slave camp. Leonard, his companion Otter, and the girl set off and find the people of the mist. They then impersonate gods and priests with the hope of getting the people's hoard of jewels.

Captain Marryat's The Children of the New Forest is a wonderful tale in narrative, historically rich and quite fascinating. This story of adventure, treachery, and love takes place during the English Civil War, when fellow countrymen are found enemies, and are set against each other, Roundhead and Cavalier, Parliament and the King. Many hoped for the same thing: justice. But, for a long time, neither could find it. In the midst of all were the Beverlies, the family of a faithful Cavalier, who died in service of the king.

This anthology is a thorough introduction to classic literature for those who have not yet experienced these literary masterworks. For those who have known and loved these works in the past, this is an invitation to reunite with old friends in a fresh new format. From Shakespeare's finesse to Oscar Wilde's wit, this unique collection brings together works as diverse and influential as The Pilgrim's Progress and Othello. As an anthology that invites listeners to immerse themselves in the masterpieces of the literary giants, it is must-have addition to any library.

This book has no pretension about it whatever -- it is neither a Manual of Rhetoric, expatiating on the dogmas of style, nor a Grammar full of arbitrary rules and exceptions. It is merely an effort to help ordinary, everyday people to express themselves in ordinary, everyday language, in a proper manner.