Títulos em Artes e Entretenimento

Avant que les yeux de sa petite fille ne voient plus, un grand-père décide de lui montrer autant d’œuvres que possible. Un merveilleux roman d’initiation, une plongée émouvante au cœur de l’art.

Voici le livre de Loïc Prigent que tout le monde attendait : son histoire de la mode. Dans ce récit savant, personnel et aussi irrésistible que l'achat d'un vêtement superflu et donc indispensable, il dévoile la couture, du XIXe siècle à l'ouverture de la première boutique de Gabrielle Chanel en 1913. Des premiers grands couturiers (Worth) et des premières acheteuses stars (l'impératrice Eugénie) à l'industrie qui s'en mêle et aux débuts de la commercialisation de masse, nous découvrons les dessus et les dessous de cette folie française.

Écrire une histoire inoubliable, ça s’apprend. Après L’Anatomie du scénario, John Truby passe quatorze genres narratifs majeurs au crible - Horreur, Comédie, Fantasy, Policier… - et délivre les meilleures techniques pour devenir un maître du récit. Le guide indispensable qui fera de vous un auteur accompli.

Une histoire musicale. sur ­la ­naissance du blues. Mississippi, début du XXe siècle, ferme de ­Dockery, atmosphère des champs de ­coton : écoutez...

Léonard de Vinci est l’une des figures les plus emblématiques de la Renaissance. Fils illégitime privé de formation universitaire, son approche autodidacte dans quantités de domaines garantit l’originalité de cet esprit universel qui fut bien plus que l’auteur de La Joconde ou l’inventeur de machines volantes. Il fut également un anatomiste de renom, un ingénieur, un philosophe, un architecte et un inventeur.

La rebelle devenue icône. Avec 14 Grammy Awards à son actif, Taylor Swift est passée en une décennie de princesse de la country à reine de la pop américaine. De ses débuts en tant que jeune prodige de la country, à son ascension fulgurante au sommet des charts mondiaux, chacun des succès de Taylor Swift révèle des histoires fascinantes. En plus de sa voix, de sa présence scénique, de ses mélodies, Taylor Swift doit aussi sa popularité à ses qualités uniques de parolière. Puisant son inspiration dans les déboires de sa vie personnelle et sa culture littéraire, elle est une autrice à part dans le paysage musical.

Bisou, c’est la transcription (mais pas tout à fait) de ce qui aurait été le tout premier one-man show de Jonathan Roberge. Un spectacle qui devait retracer les malchances qui ont ponctué la vie de l’humoriste et qui, comble du malheur, aura dû être annulé plus d’une fois en raison du diagnostic de cancer de son fils, d’une pandémie, d’une récidive, d’un confinement, d’une récidive, d’un reconfinement et de trois autres récidives.

Le parcours d'un professeur au Collège de France engagé dans la cité. Penser la ville médiévale à l'échelle du monde. Une réflexion sur la pratique émancipatrice de l'historien. Partant de l'adage médiéval " l'air d de la ville rend libre ", qui rend compte du fait que les hommes s'émancipent des dépendances anciennes par le seul fait qu'ils entrent en ville, Patrick Boucheron retrace le parcours qui l'a mené de l'histoire de la brique, des bâtiments et des places publiques, à celle des pouvoirs, de la mémoire et de l'archipel urbain à l'échelle du monde.

Être Casanova et être un moine. Être un plaisantin et un mélancolique. Être un poète, une star, un troubadour et un ange : être Leonard Cohen. Toute sa vie, l'éternel passant aura déplié sa trajectoire en amoureux du paradoxe, sans cesser de faire ce qu'il fait le mieux : aller de ville en ville, séduire les femmes et raviver nos cœurs. Entre New York, Montréal et l'île grecque d'Hydra, Leonard Cohen : L'Homme qui voyait tomber les anges suit à la trace cette vie cosmopolite menée comme un perpétuel dialogue avec Dieu, avec soi-même et avec les avalanches.

Doté de fabuleux moyens, le Brésilien Nelson Freire est depuis son plus jeune âge l'un des plus grands pianistes au monde. Sa carrière a pourtant mis du temps à se hisser à la hauteur de son talent. Hypersensibilité maladive, caractère indocile et une sorte de malédiction l'ont maintenu à part, jusqu'à l'apothéose des dernières années. Son jeu noble, puissant, sensuel et coloré a fini par lui valoir l'amour du public en plus de l'admiration des musiciens. Très proche de Martha Argerich, avec laquelle il a formé un duo de légende, il reste un interprète miraculeux de Chopin, Schumann, Brahms, Debussy ou Villa-Lobos.

La suite son histoire te surprendra agréablement, et ce, même si tu connaissais un peu Mozart. Tu découvriras aussi que des jeunes comme toi s’y intéressent, tout comme ce jeune musicien et célèbre claqueur de doigts japonais, Yubio, qui interprète la Marche turque en claquant des doigts.

L’Arlésienne, chef-d’œuvre théâtral d’Alphonse Daudet, plonge au cœur des émotions humaines, explorant les thèmes intemporels de l’amour, de la passion et des tourments de l’âme. Le personnage énigmatique de l’Arlésienne devient le centre névralgique du drame, sa présence absente, mais ressentie dans l’esprit des protagonistes, nourrit le mystère qui entoure cette femme insaisissable.

La saga des Médicis, sous la plume du grand Dumas. Les Médicis sont une des familles les plus riches et les plus influentes de Florence. Des ressources financières considérables leur permirent d'investir dans l'architecture, la sculpture, la peinture mais aussi dans la collection de pierres précieuses et d'objets d'orfèvrerie. La maison de Médicis est apparue, au XIIe siècle, au sein de la République de Florence, et devient, au XVIe siècle, la famille régnant sur le grand-duché de Toscane.

Quels sont les éléments du langage cinématographique (mouvements de caméra, plans, montage, etc.) ? Comment les cinéastes les ont-ils utilisés et comment ont-ils évolués depuis le début du XXe siècle ? En répondant à ces questions, Jean-Claude Carrière, scénariste de Luis Bunuel et de Louis Malle, nous permet de décrypter les images et le son, d'en prendre une conscience nouvelle et de changer à jamais notre regard sur le cinéma.

L'amour du cinéma italien, Jean-Claude Carrière, scénariste de Luis Buñuel et de Louis Malle, nous parle avec passion de son amour du cinéma italien, des films et des metteurs en scène et des acteurs qu'il a connus et qui l'ont marqués : Roberto Rossellini, Federico Fellini, Michelangelo Antonioni, Monica Vitti, Marcello Mastroianni... Élégance, tendresse, humour et gravité.

L'émotion artistique dans le cerveau. Comment notre cerveau réagit-il durant la contemplation de l'œuvre d'art et comment le cerveau de l'artiste peut-il produire une œuvre d'art ? Comment jugeons nous qu'une œuvre d'art est belle ? Les connaissances sur le cerveau ont beaucoup progressé durant les dernières décennies et permettent d'apporter des réponses à ces questions. Les mécanismes à l'œuvre. Cet enregistrement explique ce qu'est le cerveau, et ce que sont les mécanismes électriques et chimiques qui se produisent durant le contemplation ou la création artistique.

L'impressionnisme (Manet, Pissaro, Monet, Renoir etc.) a d'abord été synonyme de scandale même s'il est aujourd'hui universellement admiré. Ses instigateurs sont d'emblée tenus à l'écart du salon officiel, le jury rejetant à la fois une facture non académique et une trop grande modernité des sujets. Indépendants, les impressionnistes révolutionnent les règles traditionnelles de la peinture. Ils s'intéressent aux phénomènes éphémères et aux transformations du paysage.

L'art-thérapie et la médiation artistique consistent en un accompagnement de personnes en difficulté (psychologique, mentale, physique, sociale, existentielle) qui réalisent des créations artistiques : arts plastiques, scéniques (théâtre et danse), sonores et littéraires. Ce travail subtil, qui prend les vulnérabilités comme matériau, cherche moins à dévoiler les significations inconscientes des productions qu'à permettre au sujet de se créer à nouveau dans un parcours symbolique de création en création.

Un roman policier passionnant et une recherche historique sur la courte vie de Robert Johnson, considéré par la plupart comme le grand-père du rock mais adoré par les fans de blues. Un récit fascinant et peut-être la réponse d’un arcane obscur, dense d’ésotérisme et de fanatisme religieux, qui conduisirent à la mort violente et prématurée de celui qui fut qualifié de Fils du Diable. Qu’en est-il du talent artistique de Robert Johnson ? A-t-il vraiment conclu un pacte avec Satan pour obtenir la célébrité et l’honneur dans le monde de la musique ?

Les Bons Crus est une émission radio bi-mensuelle qui commente et décrypte la musique rap d’hier et d’aujourd’hui avec passion, bon goût et authenticité. www.lesbonscrus.fr