Títulos em Dramaturgia e Peças

Emma Woodhouse é bela e inteligente, mas um pouco convencida. Ela vive bem com o pai na pequena cidade de Highbury. Quando sua querida amiga Miss Taylor se casa com o vizinho Mr. Weston, Emma é confrontada com um grande vazio e decide ajudar os outros para que tenham uma vida tão perfeita como a dela. Ela resolve arranjar casamentos e começa a proteger Harriet Smith, uma jovem simples de outro nível social.

A versão em áudio desta descrição da Guerra de Tróia é rica em elementos sonoros ligados às batalhas, à natureza, às manifestações dos deuses e à musicalidade grega. Com a participação de 16 profissionais de voz, entre atores, narradores e dubladores, que interpretam 34 personagens, além da voz do narrador.Vozes: Angela Couto (Atena); Barros Batista (Antíloco, Hermes, Dólon e Glauco); Carol Leiderfarb (Hera); Di Ramon (rei da Lícia, Menelau, soldado troiano e Príamo).

Othello is a tragedy play by William Shakespeare, written in the middle of his career in 1603. The story follows Othello, a general in the Venetian army, and Iago, a treacherous soldier who conspires against him to make him believe that his wife is unfaithful.

Hamlet, which dates from 1600-1601, is the first in Shakespeare's great series of four tragedies. In writing this extraordinary play, Shakespeare effectively re-invented tragedy after an interval of roughly 2,000 years - you would have to go back to the Greek dramatists of fifth century Athens to find anything of comparable depth and maturity. This production features the voice of Anton Lesser as Hamlet along with a full cast.

O Auto da Compadecida consegue o equilíbrio perfeito entre a tradição popular e a elaboração literária ao recriar para o teatro episódios registrados na tradição popular do cordel. É uma peça teatral em forma de Auto em 3 atos, escrita em 1955 pelo autor paraibano Ariano Suassuna. Sendo um drama do Nordeste brasileiro, mescla elementos como a tradição da literatura de cordel, a comédia, traços do barroco católico brasileiro e, ainda, cultura popular e tradições religiosas. Apresenta na escrita traços de linguagem oral e apresenta também regionalismos relativos ao Nordeste.

Macbeth and his wife show how bad the evil that can possess human souls is. But evil is not all powerful. On the one hand, Macbeth is the gloomiest of the great Shakespeare's tragedies; on the other hand, it's more encouraging than Hamlet, Othello or King Lear. In no other tragedy as in Macbeth the evil is confronted by so many people, and nowhere else they are so active. Shakespeare is the author of the world famous sonnets and plays: Romeo and Juliet, Hamlet, Macbeth and Othello, as well as comedies Twelfth Night, A Midsummer's Night Dream, Love's Labour's Lost, etc.

Hamlet, Shakespeare's most popular, and perhaps most puzzling play, follows the form of a "revenge tragedy", in which the hero, Hamlet, seeks vengeance against his father’s murderer, his uncle Claudius, now the king of Denmark. Much of its fascination, however, lies in its uncertainties. This new full-cast recording - based on the most respected edition of Shakespeare's classic - expertly produced by the Folger Theatre, is perfect for students, teachers, and the everyday listener.

Harry Shearer’s parody of a presidential election. In this fantasy, Bob Dole Jr. faces off against a wrestler named Greenberg, as they fight for one family’s votes by camping out in their living room. An L.A. Theatre Works full-cast performance featuring Fran Adams, Ed Begley Jr., Judyann Elder, Arye Gross, Daniel Passer, Richard Masur, Harry Shearer, Fred Willard, and Kenny Williams. Directed by Harry Shearer. Recorded before a live audience.

Shakespeare se tornou o dramaturgo mais conhecido de todos os tempos por várias razões: era genial com as palavras, entendia a alma humana como ninguém e falava de temas universais. No entanto, parte de sua popularidade se deve aos irmãos Charles e Mary Lamb, que, ao adaptarem vinte peças para o formato de conto, tornaram as histórias do autor inglês acessíveis a pessoas de diferentes idades e gêneros, em diversas partes do mundo. Publicados em 1807, os contos dos Lamb eram destinados apenas ao público infantojuvenil e jovens senhoras....

By the time Shakespeare came to write Macbeth - almost certainly in 1605/1606 - he had already completed three of the great tragedies with which modern audiences are so familiar: Hamlet (1601), Othello (1603), and King Lear (1605). Each of those plays gives us an eponymous hero who is in some significant way flawed, but for whom we also inevitably feel deep sympathy, whatever his errors or crimes. But in MacBeth, Shakespeare has chosen for his tragic hero a man guilty of the most terrible crime imaginable to a Jacobean audience, that of regicide - the murder of a king.

Esta versão em áudio da obra O Mercador de Veneza, escrita para teatro por William Shakespeare e adaptada para o público jovem por Leonardo Chianca foi valorizada pela trilha sonora desenvolvida por Sandra Branca com arranjos inovadores feitos a partir de obras do compositor Claudio Monteverdi, que é citado no texto, e de diversos compositores renascentistas. Também destaca-se a interpretação da atriz Isadora Ferrite no papel de Pórcia.Vozes.

A protagonista deste romance vai do paraíso ao inferno em poucas páginas. Casada com a mulher que ama, ela suspeita de que tenha sido traída durante uma de suas viagens de negócios. A angústia de não saber o que se passa, o medo de perguntar, a desconfiança e a dúvida, que nunca tiveram espaço na relação–considerada perfeita pelos amigos–agora rondam o casal. Mas será mesmo que a traição existiu? Ou era o amor que estava minguando?

“Todo o mundo é um teatro”, escreveu William Shakespeare, “e homens e mulheres não passam de meros atores”. No novo audiolivro de Leandro Karnal, atores-ouvintes são convidados a dar um passeio pela própria consciência: a jornada de aprender com quem mais tem a ensinar no teatro do mundo - o criador de Hamlet. O que aprendi com Hamlet, dessa forma, revela os ensinamentos deixados pela principal peça de William Shakespeare numa combinação entre a experiência de um homem do século XVI e outro do século XXI.

In Dialogue, Robert McKee offers in-depth analysis for how characters speak on the screen, on the stage, and on the page in believable and engaging ways. From Macbeth to Breaking Bad, McKee deconstructs key scenes to illustrate the strategies and techniques of dialogue. Dialogue applies a framework of incisive thinking to instruct the prospective writer on how to craft artful, impactful speech.

In the final days before judgment, an angelic advocate named David visits the condemned to confront the truth of their lives—unearthing buried sins, lost hopes, and the choices that will decide their eternal fate.

In the next episodes: In the final days before judgment, an angelic advocate named David visits the condemned to confront the truth of their lives—unearthing buried sins, lost hopes, and the choices that will decide their eternal fate.

Eine unscheinbare junge Frau trifft auf den attraktiven Witwer Maxim de Winter. Der ist ein bekanntes Gesicht der britischen Upper Class, noch in Trauer um seine glamouröse erste Frau Rebecca. Die beiden heiraten und das frischgetraute Paar zieht auf Maxims herrschaftliches Anwesen Manderley. Und was der glückliche Beginn einer jungen Ehe sein könnte, entpuppt sich als albtraumhafte Beziehung zu dritt: Maxim, die zunehmend verzweifelte "zweite Mrs. de Winter" und die übermächtige tote Vorgängerin.

Nina: jung, erfolglos, Single, Reporterin. Als ob das noch steigerungsfähig wäre: nicht gerade eine Schönheit, wohnt zu allem Übel auch noch über der Garage ihrer Eltern. In einer Kleinstadt, naja, eher einem Dorf. Einem Dorf an einer vielbefahrenen Eisenbahnstrecke. Dort munkelt man von seltsamen Geschehnissen an diesen Bahnschienen. Abgelegene Ortschaften, frei zugängliche Bahngleise, Nachtstunden, ICEs. An diesem Ort gehen verzweifelte Menschen auf die Gleise, stürzen sich vor den Zug. Hier, so sagt man, wache eine unsichtbare Hand darüber, dass niemand zu Schaden komme.

Voy a descansar sin despertarme sobresaltada, para ver si la sangre me anuncia otra sangre nueva. Con el cuerpo seco para siempre. ¿Qué queréis saber? ¡No os acerquéis, porque he matado a mi hijo, yo misma he matado a mi hijo!

Patsy Rodenburg uses practical exercises and textual analysis to hone in on your dramatic resonance, breathing and placement in order to unlock your potential for playing these iconic characters. Combining clear practical, textual and imaginative work with a brilliant analysis of scenes and speeches from the whole range of Shakespeare's plays, this is an essential and inspiring guide for anyone working on his plays today.