Quando falamos de estética da dependência no cinema brasileiro, não se trata apenas da teoria da dependência de Fernando Henrique Cardoso ou do debate marxista sobre superexploração. Trata-se de entender como o cinema nacional se vincula ao capital externo — ontem e hoje.

Do Cinema Novo aos streamings, essa relação define não apenas a produção, mas os próprios filmes: seus roteiros, protagonistas, estéticas.

Neste episódio, analiso como o Cinema Marginal já fazia, nos anos 60-70, uma crítica mais radical do que a academia faria décadas depois.

TEMAS DISCUTIDOS:

CINEMA DE RESULTADO (redemocratização):

Filmes e protagonistas buscando ascensão individual. Self-made man, meritocracia, ideais do livre mercado no roteiro. Herói ressentido (Ismail Xavier). Estética da fome para cosmética da fome (Ivana Bentes).

CINEMA MARGINAL vs CINEMA NOVO:

Sganzerla e Helena Ignez na Pasquim (1970): crítica ao esquemão. Cinema Novo como empresa fechada que lima novos cineastas. 1968: Bandido da Luz Vermelha limado de Cannes para entrar O Dragão da Maldade. Glauber chama marginais de udigrudes.

A MULHER DE TODOS (Sganzerla, 1969):

Helena Ignez: ex-mulher de Glauber, casada com Bressane. Super feminista que inferioriza intelectuais de classe média. Sátira à intelectualidade cinemanovista.

SEM ESSA, ARANHA (Sganzerla, 1970):

Personagem Aranha: heterodiscurso polifônico. Mistura bordões da burguesia reacionária com discurso revolucionário. Impossível saber se é revolucionário ou reacionário.

SERTÃO IMANENTE vs SERTÃO TRANSCENDENTE:

Glauber (Deus e o Diabo): sertão mítico, metafísico, transcendente. Sganzerla (Copacabana Mon Amour): sertão no Terreiro da Gomeia (Baixada). Favela desce pro calçadão de Copacabana. Sol que enlouquece igual sertão imanente, não transcendente.

CINEMA CONTEMPORÂNEO:

Kleber Mendonça Filho + Neon: filme pensado para Cannes e Oscar. Karim Aïnouz: financiamento estrangeiro, experimentação formal. Cláudio Assis: produção artesanal, sem capital externo. Ainda Estou Aqui e a dependência do circuito internacional.

A crítica radical às relações do cinema com o mercado e o grande capital já estava no Cinema Marginal décadas antes da academia formular isso. Sganzerla rompe com a ideia de decadência pós-Cinema Novo.

CINEASTAS E AUTORES DISCUTIDOS:

Rogério Sganzerla, Helena Ignez, Glauber Rocha, Júlio Bressane, Ismail Xavier, Ivana Bentes, Kleber Mendonça Filho, Karim Aïnouz, Cláudio Assis, Eduardo Coutinho

FILMES MENCIONADOS:

O Bandido da Luz Vermelha, A Mulher de Todos, Sem Essa Aranha, Copacabana Mon Amour, O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro, Deus e o Diabo na Terra do Sol, Ainda Estou Aqui

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Este conteúdo faz parte do curso Estética da Dependência do grupo de estudos CINEPOL, que revisa os ideários do Cinema Novo e suas relações com música, política e mercado.

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Podcast O Abertinho - Ler é um ato subversivo

Apresentação: Rogério Mattos

Produção: A Engenhoca - Escola de Humanidades

"Cinema verdade não é a verdade no cinema, é a verdade do cinema." Esta frase de Jean Rouch, inspirada em Vertov, define uma genealogia fundamental do documentário contemporâneo que passa por Eduardo Coutinho.Mas o que isso significa? Como a câmera produz sua própria verdade?Nesta gravação, analiso três momentos dessa linhagem:🔍 VERTOV (KINOPRAVDA/KINOGLAZ):- Câmera escondida para captar o "novo homem soviético"- Cinema sintético, artificial, não-orgânico- Verdade produzida pela MONTAGEM- Kinoglaz = câmera-olho, olho sintético- Sistemas materiais em perpétua interação (Deleuze)🔍 JEAN ROUCH (CINÉMA VÉRITÉ):- Câmera VISÍVEL produz uma verdade- A pessoa reage à presença da câmera- Verdade do cinema, não verdade no cinema- Cinema etnográfico: verdade produzida no campo🔍 EDUARDO COUTINHO (FABULAÇÃO):- "Não me conta agora, deixa acontecer na filmagem"- Imprevistos como método (Cabra Marcado)- Do modelo sociológico à fabulação pura- Santo Forte: câmera digital = tempo para fabular- Jogo de Cena: experimentação da experimentação- As Canções: puro ato de fala, contextualização cortada- Personagens como intercessores (Deleuze)A diferença fundamental:- VERTOV: Verdade na montagem, câmera escondida- ROUCH: Verdade no ato de filmar, câmera presente- COUTINHO: Verdade na fabulação, personagens mentem (e não importa)Conexões com Brecht, Walter Benjamin (inconsciente ótico), Deleuze (imagem-tempo, intercessores), e a evolução do documentário brasileiro.📚 AUTORES/CINEASTAS DISCUTIDOS:Dziga Vertov • Jean Rouch • Eduardo Coutinho • Bertolt Brecht • Sergei Eisenstein • Gilles Deleuze • Walter Benjamin • Consuelo Lins---🔗 CINE-POESIA: https://form.respondi.app/g9VYWlAO#Vertov #JeanRouch #EduardoCoutinho #CinemaVerdade #Kinopravda #Kinoglaz #DocumentarioBrasileiro #CinemaEtnografico #Fabulacao #Deleuze #TeoriaDoCinema

Muita gente canta "Qualquer Coisa" do Caetano Veloso. Quase ninguém sabe que ela nasceu de um filme.Em 1970, Sganzerla, Bressane e Helena Ignez fundam a Belair — produtora clandestina que durou 4 meses e fez uns 10 filmes. Quando o cerco aperta, vão pro exílio. Em Londres, encontram Caetano e Gil. Assistem juntos a "Sem Essa Aranha". Caetano surta. Quando se recupera, escreve a música."Não se avexe não, baião de dois, deixe de manha, pois sem essa aranha…"É uma das referências direta ao filme, que na verdade canta o filme todo e a reação de Caetano diante dele. E os "berros pelo aterro" são os gritos da Maria Gladys — "tô com fome!", "é preciso pecar em dobro!" — que interrompem as cenas o tempo todo.Nesta gravação, falo sobre a cena que ficou conhecida como "os 5 minutos mais belos do cinema brasileiro": Luiz Gonzaga nos fundos do bordel, como se o Nordeste inteiro emergisse ali. A câmera não subordina o Gonzaga — é ele que puxa a câmera, é o ímã magnético. Helena Ignez invade, beija a testa dele, coroa o rei do baião.Isso é linguagem de poesia. É narrativa descolonizadora.🎓 Comunidade: https://ead.aengenhoca.com/narrativadescolonizadora#CaetanoVeloso #QualquerCoisa #RogérioSganzerla #SemEssaAranha #Belair #LuizGonzaga #CinemaMarginal #HelenaIgnez #JúlioBressane #MariaGladys #LinguagemDePoesia #CinemaBrasileiro

"A arte de narrar está em extinção." — Walter Benjamin, O Narrador (1936)Nesta gravação, atravesso o ensaio clássico de Walter Benjamin sobre a crise da narração e da experiência. Por que não conseguimos mais transmitir o que vivemos? Por que o romance isola em vez de criar laços?Benjamin vai buscar nos contistas como Leskov a figura do narrador tradicional — aquele que opera pela redundância, pela repetição, não pelos ganchos. O moribundo, o viajante, o artesão: figuras que tinham autoridade para contar porque estavam próximas da morte e da vida ao mesmo tempo.A partir daí, conecto com o que viemos discutindo nos vídeos anteriores: a consciência catastrófica do atraso em Antônio Cândido e Silviano Santiago, os pré-modernistas (Lima Barreto, Euclides da Cunha) como mais modernos que os modernistas, e as lutas pela memória no Brasil — do tombamento do DOPS às disputas pelos lugares de memória.🔍 NESTE VÍDEO:- A crise da narração e da experiência em Walter Benjamin- Lukács e a decadência do romance- Leskov e a figura aurática do contador de histórias- A morte como sanção do narrador- Por que os pré-modernistas são mais modernos que os modernistas- Lutas pela memória: história em migalhas ou história como luta?- Próximo vídeo: Sganzerla e Caetano📚 Referências: Walter Benjamin, Lukács, Leskov, Antônio Cândido, Silviano Santiago, Lima Barreto, Euclides da Cunha, François Dosse, Deleuze🎬 Este vídeo faz parte de uma série: Said → Cândido/Silviano → Foucault/Bataille → Benjamin📝 Substack: oabertinho.substack.com📷 Instagram: @oabertinho🎓 A Engenhoca: comunidade.aengenhoca.com#WalterBenjamin #ONarrador #CriseDaNarração #CriseDaExperiência #LimaBarreto #EuclidesdaCunha #AntonioCandido #SilvianoSantiago #PreModernismo #MemóriaTraumática

"A noite viva se dissipa na claridade da morte." — Foucault, O Nascimento da ClínicaNesta gravação, atravesso três textos de Michel Foucault para entender como a linguagem moderna rompeu com o mundo ordenado da representação clássica: O Nascimento da Clínica, o Prefácio à Transgressão (sobre Georges Bataille) e Isto Não É Um Cachimbo (sobre René Magritte).A transgressão não é simplesmente violar uma lei — ela acontece onde não há mais interditos claros, onde o espaço do sacrifício foi esvaziado. É o que Bataille chamava de "literatura e o mal": criar limites para rompê-los, num jogo infinito.🔍 VOCÊ VAI ENTENDER:- Por que a linguagem médica mudou radicalmente em poucas décadas (de Pomme a Bayle)- O "espaço vazio" onde a transgressão acontece segundo Foucault/Bataille- Como Velázquez em "Las Meninas" esvazia o lugar absoluto do soberano- O que Magritte revela sobre a crise da representação- A conexão Foucault-Deleuze via Bataille e BlanchotReferências: Michel Foucault, Georges Bataille, Maurice Blanchot, René Magritte, Diego Velázquez📚 Textos abordados:- O Nascimento da Clínica (Foucault)- Prefácio à Transgressão (Foucault sobre Bataille)- Isto Não É Um Cachimbo (Foucault sobre Magritte)- As Palavras e as Coisas (Foucault)- A Literatura e o Mal (Bataille)📝 Textos: oabertinho.substack.com🎓 Minha escola: https://ead.aengenhoca.com/canoneliterario#Foucault #Bataille #Transgressão #Blanchot #Magritte #AsMenuinas #Velázquez #Representação #FilosofiaContemporânea #TeoriaCrítica #LiteraturaEMal #PósEstruturalismo

Antônio Cândido cunhou dois termos que definem a história intelectual brasileira: "consciência amena do atraso" e "consciência catastrófica do atraso". Nesta gravação, analiso a leitura de Silviano Santiago sobre A formação da literatura brasileira — e por que ele defendia que o pré-modernismo (Lima Barreto, Euclides da Cunha) serve mais ao Brasil do que o modernismo de 22.🔍 VOCÊ VAI ENTENDER:- Consciência amena vs catastrófica do atraso (Antônio Cândido)- Darcy Ribeiro e o golpe de 64: quando a confiança no Brasil acabou- Silviano Santiago demolindo a intelectualidade brasileira: 110 milhões de habitantes, 3.000 leitores para ter sucesso- Por que Gilberto Freyre se "apequena" e Cândido se "engrandece"- Lima Barreto: redundância e repetição ao invés de ganchos sensacionalistas- Euclides da Cunha: a razão europeia que se curva diante de Canudos- Intelectualidade cordial: aparência sem profundidade- Por que as inovações do modernismo levaram 50 anos para serem absorvidas (e já não serviam)Silviano Santiago mostra que a consciência catastrófica não é pessimismo — é realismo sobre um país onde a cultura letrada sempre foi privilégio de uma aristocracia desconectada. E propõe: voltemos ao pré-modernismo, à escrita popular, à redundância que conscientiza.📚 AUTORES DISCUTIDOS:Antônio Cândido • Silviano Santiago • Lima Barreto • Euclides da Cunha • Gilberto Freyre • Darcy Ribeiro • Guimarães Rosa---🔗 SUBSTACK: https://oabertinho.substack.com/🔗 INSTAGRAM: https://www.instagram.com/o_abertinho/🔗 A ENGENHOCA: comunidade.aengenhoca.com#AntonioCandido #SilvianoSantiago #LimaBarreto #EuclidesdaCunha #LiteraturaBrasileira #Premodernismo #FormacaoDaLiteratura #CriticaLiteraria #PensamentoSocialBrasileiro #ConscienciaCatastrofica

Edward Said, intelectual palestino que lecionou 40 anos em Columbia, está sendo invocado pelos protestos pró-Palestina em 2025. Seu livro "Cultura e Imperialismo" foi encontrado nos acampamentos estudantis. Mas o que Said realmente dizia sobre literatura universal e eurocentrismo?Nesta gravação, analiso um dos argumentos centrais de "Cultura e Imperialismo": a crítica ao conceito de "literatura universal" (Weltliteratur) e como ele perpetua uma visão geográfica do poder cultural.🔍 VOCÊ VAI ENTENDER:- Por que o conceito de "literatura universal" de Goethe era antieurocêntrico (mas foi distorcido)- Gramsci vs. Lukács: geografia vs. temporalidade como método crítico- Haroldo de Campos e a "Razão Antropofágica": o Brasil como Alemanha periférica- Por que a literatura brasileira (e africana, asiática) continua sendo tratada como "tardia"- Leitura contrapontística: ler Jane Austen E Frantz Fanon juntos- A questão do Sul da Itália em Gramsci e PasoliniEdward Said não criou uma teoria fechada sobre imperialismo cultural - ele propôs uma GEOGRAFIA do poder que desmonta a teleologia europeia. Este vídeo é parte da série "Narrativa Descolonizadora".Referências: Edward Said (Cultura e Imperialismo, Orientalismo), Gramsci (Questão Meridional), Lukács (História e Consciência de Classe), Haroldo de Campos (Razão Antropofágica), Goethe (Weltliteratur), Pasolini, Carlo Ginzburg📝 Artigos completos no Substack: https://oabertinho.substack.com/📱 Instagram com mais conteúdo: https://www.instagram.com/o_abertinho/🎓 Comunidade e cursos: comunidade.aengenhoca.com#EdwardSaid #CulturaEImperialismo #Orientalismo #PensamentoDecolonial #NarrativaDescolonizadora #Gramsci #Lukács #LiteraturaUniversal #Eurocentrismo #HaroldodeCampos #Palestina #ColumbiaUniversity #EpistemologiasDoSul